los 3 grandes de españa

Para partir yo escogí 1 colección especifica por cada artista, la de Francisco Goya es “Tauromaquia” serie que consta de 33 grabados en los cuales se refleja las fiestas taurinas españolas, la de Joan Miró es “Ubu Roi” las cuales son 26 ilustraciones sobre “Ubu Roi” del francés Alfred Jarry, las que fueron trabajadas por el artista como una critica surrealista a la sociedad franquista, y en el caso de Pablo Picasso escogí la colección “La Celestine” presente con 66 ilustraciones realizadas en 1968 inspiradas en una obra literaria la cual habla del periodo de transición entre el medioevo y el renacimiento.

En caso de Goya podemos ver en extenso el tema relacionado con los toros reflejando en sus obras esta macabra tradición, mostrando al rodeo, el mundo de los toros con una visión rotunda y dramática. Visión que rompió completamente con lo tradicional del ámbito taurino, provocando al publico por que este no acostumbraba a ver la visión siniestra que este plasma en sus dibujos , ya que finalmente no prevalece la muerte del animal sino la del héroe popular, un análisis y una critica por parte del artista muy dura frente a esta antigua tradición.

En cuanto a la colección “Ubu Roi” de Joan Miró como ya lo mencione el intenta plasmar en sus obras una critica surrealista a la sociedad franquista de la época, basado en la obra del comediógrafo Alfred Jarry la cual montada como un espectáculo de marionetas provoco en el publico gran escándalo ya que esta era satírica, llevando a la palestra el arribismo y la hipocresía que se ocultaba en las convenciones sociales de aquel tiempo, usando así el carácter burlesco, la violencia y la carga critica, provocando la conmoción en el espectador, llevando a cabo criticas y reproches de parte de ellos hacia estos artistas.
Finalmente en cuanto a las obras de Pablo Picasso encontré 66 ilustraciones en agua fuerte y agua tinta realizadas en 1968. Inspirada como ya lo nombre en una obra que fue muy significativa dentro de la literatura española de ese tiempo la cual hablaba del periodo de transición entre el medioevo y el renacimiento, estas enfocadas específicamente en los encuentros amorosos de los protagonistas de la obra literaria, la cual también es parte de una serie muy famosa llamada “347”.

Son tres pintores a la vista tan diferentes, unos mas realistas unos surrealistas, unos usan mucho coloridos como otros no, y así podemos darnos cuenta que estos no tienen ningún parecido tan evidente, pero si podemos encontrar “detrás” de estas tres colecciones una utilización de sus obras como una arma para criticar y provocar, criticas tanto a las épocas respectivas en las cuales estos pintores hacen su material o como en el caso de Pablo Picasso provocando a través de sus cientos de desnudos, tema que el utiliza extensamente en sus cuadros, ellos rompen con los parametros que hasta ese entonces utilizaban los pintores en sus , dibujos, litografias, etc... Causando estragos dentro del rubro, porque su arte comenzaba hacer mal visto, como tambien al contrario comenzaron a hacerse un espacio dentro de el arte y a crear asi una linea distinta dentro de este.